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展览
签名图像的夫人格蕾丝展览
路德建模阿历克斯服饰的时尚。礼貌的霍斯特•p•霍斯特房地产和@TheArtDesignProjectGallery。

格蕾丝展夫人:“隔声材料的艺术”

许多烦恼时尚+电影博物馆

亚特兰大,乔治亚州

桃树街1600号西北


接待:11月11日,星期五下午6点

沉默和秘密,决心要花费一生的孤独的工作室,格蕾丝夫人渴望成为一名雕刻家,无疑成为有史以来最伟大的雕塑家的时装设计师,她的时代。横跨5个几十年,从1930年代到1970年代,她坚持,修道院的奉献,在建立身体的工作超越了短暂的时尚,她被轻视。声称磨损三对为每个集合的剪刀,她发明工艺通过隔声材料的使用和重用,提高水平的一种艺术形式。

“我没什么可说的,一切都显示。所有我做的是工作,工作,工作。当我睡不着的时候,我切割。这就是我的生活。“这句话,就像其他记录的传记作家和记者吃惊的格蕾丝透露自己的夫人,也可以很自然地成为时装设计师阿瑟丁•阿拉亚的忏悔。存在大量的格蕾丝的夫人在阿拉亚的档案收集工作证明了他对她的热情,与他共享一份礼物面料和雕刻的形式。600多名高级时装设计和尽可能多的照片,在这些集合与高端时尚的主人——克里斯托瓦尔巴黎世家,查尔斯·詹姆斯,深受着魏昂奈玛德琳,埃尔莎夏可可·香奈儿,和让·帕图,时称等等的阿拉亚工作,作为一个开明的档案和历史学家,收集和目前形成了宝贵的阿瑟丁•阿拉亚基金会的核心。

隔音材料的艺术格蕾丝从阿拉亚夫人,将近80服装的独特的集合,是第一次呈现在公众的面前。设计视图,这可以追溯到1930年代,当格蕾丝女士创建的名字阿历克斯,1970年代,当她的永恒的作品仍然是现代性的峰值在更新一代又一代的设计师到现场——包括她庆祝挂“古董”礼服,一直以来的几十年带她名声和荣耀。

展览开始的夫人格蕾丝的白色、象牙和粉笔设计揭示希腊炼的威严。一套上黑色的设计,以及设计和削减量,同样展示她创作的永恒的自然和持久性的风格,成为一种个人写作。“我从来没有从草图创建一条裙子。我褶皱面料的一个模型,然后研究它的本质,当我拿起剪刀。“能产生无限的变化通过她的手艺,格蕾丝夫人不仅擅长隔音材料。在1950年代,她也是无敌的技能与塔夫绸和羊毛织物。她的短的鸡尾酒礼服,斜和异形,和她的液体天礼服闪耀在他们所有的明度。她熟练的简单形式和切割解决方案和实现这些目标的方法,提高审美水平的原则,还可以看到在她晚上乐团与精明的削减量和慷慨的维度,它见证了设计师的品味与平面裁剪切割的传统服装。

特别有天赋的低迷和柔和的色调,格蕾丝夫人也是一个创造性的画家用自己的词汇量。巧妙地上演,好像在一个亲密剧院,选择设计从不同的几十年——在红棕色色调,栗色、肉桂、风信子,灰褐色,龟甲,铜,碱式碳酸铜,杏仁绿、红醋栗树,阳光灿烂的黄色,棕色,白色,和深黑人——创建一个彩色和谐,符合她的艺术,在其所有贵重的富丽堂皇。

隔音材料的艺术由时尚历史学家和馆长Olivier Saillard策划,由拉斐尔•戈梅斯的创意总监许多烦恼博物馆。

关于设计师
女士,出生杰曼克雷布斯格蕾丝(法国,1903 - 1993)在1930年代开始。1933年,在街Miromesnil在巴黎,她与女服女裁缝朱莉巴顿打开Maison阿巴顿,后来在1934年成为本单位的阿历克斯,Faubourg-Saint-Honore街。她很快发现成功的设计,唤起古代雕塑通过她的签名覆盖技术完美地适应现代生活。1942年,她成立本单位的格蕾丝和设立展厅和车间在巴黎,在和平1街。她著名的客户包括葛丽泰·嘉宝,玛琳黛德丽,玛丽亚·卡萨雷斯和格蕾丝·凯莉。